Уметници су изван дугмади са опцијама суштинског, небитног: Мадху Рагхавендра о својој виралној песми
Песму су убрзо поделили уметници у Индији — текстописац Варун Гровер, глумац Рича Чада — као и у иностранству са композитором Стенлијем Грилом који ју је музицирао

У складу са кризом, све, од објеката до послова, пролази кроз имагинарно сито да би се проценила њихова суштина. 14. јуна анкету је спровела Тхе Сундаи Тимес да процени послове које људи сматрају неопходним и небитним у Сингапуру. Откривено је да су лекари, медицинске сестре, достављачи, између осталих, прихваћени као основни радници. Уметници нису били.
Као одговор на ово, песник Мадху Рагхавендра написао је песму под насловом Уметник , покушавајући не оспорити резултат, већ указати на узалудност питања. Уметност је, сугерише Рагхавендра у својој сажетој песми, изван таквих бинарности јер не служи већ служи. Немам ништа против/ што сам несуштински/знајући да ћеш доћи тражити/када се ствари покваре/и ништа друго не функционише, пише он, закључујући, Уметност је небитна/ Док не буде.
Анкета Сундаи Тимес-а је неопходна или не!
Уметници нису битни све док нису. @време Индије #АртистОнТвиттер #Уметник #уметност #ЕссентиалВоркерс #НонЕссентиал #поетри пиц.твиттер.цом/длВ1икЗз9и
— Мадху Рагхавендра (@МадхуРагха) 16. јуна 2020
Песма је одјекнула међу уметницима у Индији — текстописац Варун Гровер, глумац Рича Чада били су међу многима који су је поделили — као и у иностранству са композитором Стенлијем Грилом који ју је музицирао.
34-годишња домаћица и оснивач Поетри Цоутуре била је свесна моћи друштвеног медија. Али изгледало је да је вероватније да ће се делити слатки видео снимци штенаца или чак Румијеви двостих. Његови пријатељи су били ти који су га обавестили да је његова песма на друштвеним мрежама представљена уз највећу част - постала је вирална.
Он је разговарао са индианекпресс.цом што се тиче његовог мишљења о уметницима, преплављеног одзивом, а оно што осећа је погодило.
изводи:
Шта је за вас уметник, суштински или не?
Уметност је плацента која храни свет. Неко може припадати било где, скупљач из племена Инуита на Аљасци, или гало ткач из Аруначала, или сточар из племена Зулу, или космополита на њујоршкој берзи; можда немају ништа заједничко али имају своју јединствену песму. Сећам се Волтеровог цитата из његових писама: „Битке и револуције су најмањи део плана; ескадриле и батаљони који освајају или се освајају, градови заузимају и поново заузимају, заједнички су читавој историји... Одузмите уметност и напредак ума, и нећете наћи ништа довољно значајно да привучете пажњу потомства.
Уметник је сведок свог времена у историји који говори кроз уметност. Они су изван дугмади са опцијама од суштинског/небитног. Уметност је суштина суштинског.
Осим што сте били сведок начина на који се уметност третирала током овог времена, да ли сте поново открили свој однос са уметношћу и уметницима током изолације?
Ако могу да оставим по страни колективну анксиозност и сумор овог ужасног времена, ова пандемија је створила време за смиреност и ништавило, што је важно за већину уметника. У светлу нашег колективног менталног благостања у питању, желим да више људи има приступ уметности, поезији, мислима и речима којих се могу држати. Зато своје песме делим чешће него не на свом простору друштвених медија. Говорећи о уметницима, говоримо о групи која је несебично давала идеје и уметност током већег дела своје каријере и била плаћена за „излагање“. Ова фаза ме је натерала да схватим више него икад стални изазов уметника широм света у стварању уметности и финансијском одржавању.
Уз песму Уметник Испоставило се да је то химна за уметнике широм света, створило је више могућности за међународну сарадњу. Постао је непоновљиви Стенли Грил, композитор класичне музике из Њу Џерсија Уметник на музику за сопран и клавир, за Лору Диксон Стриклинг. То је прелепа сарадња око песме између Индије, Њу Џерсија и Девичанских острва, која ће ускоро изаћи. Међународно признати композитор културне музике из Сингапура, Алберт Теј и ја, разговарамо о компоновању неколико мојих песама, осим о другим уметничко-поетским сарадњама које ће за сада угледати светлост интернета.
Када сте знали да је песма постала вирална?
Схватио сам да се песма великодушно дели из моје оригиналне објаве на Фејсбуку, али моји љубазни пријатељи, колеге уметници и песници из целе Индије су почели да ми упућују на Варуна Гровера или Рицха Цхадха који је деле, или на њихове колеге из канцеларије који су је деле на ВхатсАпп-у. Моји пријатељи уметници из Мумбаја су се јавили и рекли да је песма постала вирална у групама уметника у заједници. Бити домаћица и отац једногодишњег детета брзо нестаје без друштвених медија, а понекад можда није могуће водити рачуна о реалном времену. Када су удео наставили да откуцава преко 1000-2000-3000 од мог првобитног поста, био сам одушевљен што је песма, коју сам управо написао за себе, погодила толико уметника светске класе.
Да ли вас је пријем изненадио?
Песма је, за мене, поновила моћ поезије. Изузетно сам одушевљен, не може се сваки дан млади песник надати да ће се пробудити и открити да његова песма путује светом и додирује животе са надом, посебно у временима пандемије. Понизан сам и почаствован што је песма нашла дом у срцима многих уметника. Песма такође долази у време када се уметност широм света суочава са изазовом у вези са својом суштинскошћу. Свуда у свету постоје резови у фондовима за уметност. Негативно су погођени етаблирани позоришни и хорски колективи, камерни музичари, филмски ствараоци и многи уметници, а песма је говорила иу име свих њих.
Увек сам веровао да је поезија савест друштва и да је једна од њених кључних одговорности активизам и промена. Тако да ми је донело огромну срећу и захвалност када сам видео да песму користе уметници широм света на Твитеру да се залажу код својих влада за средства, и да је коришћена у кампањи #саветхеартс. Како пише прослављени хинди песник Душјант Кумар, „ Сирф хунгама кхада карна хумара максад нахи/Сари косхисх иех хаи ки сурат бадални цхахиие
Ако се посматра објективно, шта мислите да је највише одјекнуло у вашој песми?
Мислим да песма личи на истину до костију безвременским, универзалним тоном. Песма се појављује као огледало сваком уметнику, и истовремено подвлачи апсурдност држања уметника на листи суштинског/небитног, као што се не би покушало испитати суштинскост мајке или воде. „Уметност је небитна, све док није.“
Са овим, да ли сагледавате потенцијал друштвених медија у новом светлу?
Сигурно! Видео снимци о мачкама и штенадима треба да буду вирални све време. Чак је и Румијев двостих, цитат Кхалила Гибрана, Фаиза или Мантоа који кружи интернетом прилично чест. Једна од мојих песама која је постала феномен и нашла дом у хиљадама срца, коришћена у заговарању глобалне кампање #саветхеартс није нешто о чему сам дан сањао. Моћ друштвених медија је несумњиво проширила хоризонте мојих снова.
За више вести о начину живота, пратите нас: Твиттер: лифестиле_тј | Фејсбук : ИЕ Лифестиле | Инстаграм: тј.стил живота
Подели Са Пријатељима: