У својим мемоарима породице Алкази-Падамсее Ентер Стаге Ригхт, Феисал Алкази се поново осврће на почетке модерног индијског позоришта

Приповедајући животну причу свог оца — доајена позоришта Ебрахима Алказија, познати позоришни редитељ такође приповеда историју Бомбај-Делхи-индијског позоришта, тим редоследом његове еволуције.

Уђите на сцену десно: Мемоари породице Алкази/Падамсее Фејсал Алкази Говорећи тигар 256 страна `699

Историчарка и позоришна критичарка Пенелопе Џеј Корфилд пише у свом чланку „Зашто је историја важна“: Сви људи и народи су живе историје. Узмимо неколико очигледних примера: заједнице говоре језицима који су наслеђени из прошлости. Они живе у друштвима са сложеним културама, традицијама и религијама које нису створене на брзину... Дакле, разумевање веза између прошлости и садашњости је апсолутно основно за добро разумевање стања човека... То, укратко, , зато је историја важна. То није само 'корисно', већ је неопходно. И позориште се мора повезати са прошлошћу ако жели да се отргне новим нормама. Због тога су Шекспир, Бхаса, (Хенрик) Ибзен, (Мохан) Ракеш, (Антон) Чехов, (Бадал) Сиркар и даље актуелни. Осим ако неко није свестан прошлости, ништа ново се не може створити у садашњости. То је управо оно што књига Феисала Алказија „Ентер Стаге Ригхт“ ради — повезује прошлост са садашњошћу. У финој прози, Фејсал педантно приповеда историју првог човека индијског модерног позоришта; његов отац Ебрахим Алкази, Алкази сааб свима нама. Док приповеда о животу Алкази сааба, он приповеда и историју Бомбај-Делхи-индијског позоришта, тим редоследом.

Када сам се 1977. придружио Националној драмској школи (НСД), Алкази сааб је управо дао оставку, остављајући студенте друге и треће године на цедилу. Не, није отишао. Он је био тамо. У наредне четири године које сам провео у НСД-у могао сам да га видим свуда — у библиотеци, на одељењу за костиме, у столарској радионици, у ходницима, у представама које је режирао за репертоар. Не бих погрешио ако бих рекао да је више од половине моје генерације позоришних радника у Индији под утицајем Алкази сааба.

Постоји разлог зашто Фејсал започиње мемоаре финим уводом своје баке по мајци, Кулсумбаи Падамсее. Каријера мог оца у НСД-у је познатија и о њој се често пише. Често се пише о његовом усавршавању на РАДА (Краљевска академија драмске уметности, Лондон). Али те године формирања у Бомбају, са султаном (Фејсаловим ујаком), а касније, у клану Падамсее, изостају и ови дани су кључни за разумевање њега. Каква је заправо била његова „прича“ пре него што је дошао, са 36 година, на чело НСД-а? Отуда Фејсал почиње причу из почетка — потковице на Кулсум тераси, где је 1943. године настало енглеско позориште у Бомбају, где је посејано прво семе индијског модерног театра и основана Позоришна група. Ту је Алкази сааб иницирао у позориште султан Боби Падамзи. Тако је почела прича о првој породици индијског модерног позоришта — Падамзи и Алкази.

Неколико година касније, по повратку из РАДА, Алкази сааб је био други човек. Алкази је био више позориште за мислеће људе него забава, пише Фејсал у књизи. За Алкази сааб, позориште је било живот и религија. Дакле, разлике су се морале појавити. Алкази сааб је отишао са неколицином чланова Позоришне групе како би оформио сопствену трупу — Позоришну јединицу (након што се преселио у Делхи на чело НСД-а, Сатиадев Дубеи сааб је преузео и режирао многе култне продукције). С једне стране, Алкази Сааб се отцепио од Падамсеја, са друге се оженио Рошен, најстаријом ћерком Кулсумбаија, чиме је Падамзи-Алкази постала једна од великих позоришних породица у Индији.

Године 1962. Алкази сааб се преселио у Делхи. Наредних 15 година, све док није поднео оставку, преправљао је наратив индијског модерног позоришта. Произвео је језичке представе у Делхију и пружио им национално присуство, уздижући их до врхунских позоришних искустава. Након што је Алкази сааб иступио из НСД-а, пише Фејсал, написао ми је једно од својих ретких писама у то време… „Први пут после 15 година, нећу се враћати у НСД… Донекле ће ми недостајати, али искрено , не кајем се много.“ Даље, Алкази сааб пише, Позориште је опасна активност, пуна искушења за его, подстиче нечији нарцизам и осећај сујете. Човек све време ради са живим људским бићима и обликује их према сопственој визији, а опасност је одлазак у простор за самопопуштање. Потребна је урођена понизност да би се схватило колико мало зна. То је позориште укратко!

Фејсал овде приповеда о два живота: Док је Алкази сааб обликовао индијско позориште, Фејсал пише о својој улози у индијском позоришту, од његових формативних година као режисера до тога да је постао један од водећих практичара. Иако су ово мемоари, он такође оцртава развој индијског модерног позоришта у свим његовим политичким и културним контекстима, чинећи мемоаре студијом индијског модерног позоришта.

Лично, он признаје утицаје две жене које су га створиле: његове баке и мајке. Након што су му се родитељи раздвојили, био је више везан за мајку. Раздвајање је створило дистанцу између оца и сина... од девете године сам живео искључиво са мајком, као и моја сестра. Амал (Феисалова сестра и један од водећих индијских редитеља) је имала предност да виђа мог оца сваки дан, јер је била студент на НСД-у. Али иако се моја мајка храбро трудила да оца и сина задржи заједно, никада нисам имао исти однос са њим као са њом... Али у позоришту, Фејсал је следио очеве стопе. Ја сам веома очев син.
Алкази сааб је био последњи преживели од оних који су се окупили за трпезаријским столом у облику потковице 77 година раније да би
оснива Позоришну групу. Његовим изласком заувек је завршило једно доба.

Сурендранатх С је позоришни редитељ из Карнатаке

Подели Са Пријатељима: